A Cor e a Luz

imagem Wikipedia

Moacir Pimentel

Se você está se perguntando...

“O que é ISSO?”

... não terá sido o primeiro nem o último. Essa visão é mesmo inacreditável. É enorme a surpresa de quem, acostumado com uma Sagrada Família com cara de ruína inacabada e permanente, se depara em choque com essas imagens inenarráveis de tanta beleza na sua abóbada.

OK. Muitos dizem que o êxtase é enlatado e que os raios de sol perfuram a floresta de colunas da Basílica da Sagrada Família com tal deslumbramento e precisão que, é claro, só podem ser digitais.

Eu concordo que é um pouco como entrar no Coliseu e encontrá-lo lá, cheio de toldos, multidões, areia, sangue, bestas selvagens, gladiadores e até mesmo o imperador de polegar para baixo. Ou seja, algo tão evidentemente impossível, que só pode ser mesmo um videogame em três dimensões.

Mas acontece que é real e foi planejado há quase cento e cinquenta anos atrás!!!

Confesso que quando entrei no Templo Expiatório da Sagrada Família em Barcelona no terceiro milênio estava preparado para não gostar. Por várias razões.

Para começo de conversa a igreja deixara de ser uma obra de Gaudí para se transformar no trabalho de muitas gerações de mentes arquitetônicas e, como dizia antigamente o saber popular:

“Panela que muitos mexem, desanda”.

Em segundo lugar porque depois da morte de Gaudí e da destruição dos seus esboços e maquetes certamente só Deus sabia como o visionário arquiteto catalão teria completado o seu trabalho. A sua imaginação era tal que o gênio certamente teria mudado seus planos ao longo dos anos.

Além disso o próprio Gaudí vinha se tornando quase um culto em si mesmo e até já faziam campanha para ele se tornar um santo e, finalmente, Le Corbusier e Walter Gropius, muito respeitados pela minha tchurma, foram de opinião que deveriam ter deixado a Sagrada Familia em paz e genuína e incompleta.

Muita gente boa dizia que o uso de concreto em vez de pedra – ainda não reclamavam da impressão 3D!(rsrs) – barateara os ideais originais do arquiteto e que a nova construção era um trabalho de má qualidade e mal executado.

Com todas essas caraminholas na cabeça passei pelo umbral da Fachada da Natividade e.... @#$%&@!... imediatamente, todas as dúvidas foram dissolvidas pela luz.

Quanta conversa fiada!

fotografia Moacir Pimentel

AQUILO é - desculpe o clichê popular - “uma loucura”, uma visão impressionante. Um tumulto de cores tão surpreendente que funciona como um soco emocional no peito. A escala e as cores do interior da Basílica são verdadeiramente magníficas.

Eu que quando muito garoto me encantei pelos caleidoscópios, poderia passar horas brincando de fotografar as joias luminosas que, fugidas dos vitrais, se derramam pelo chão, se espalham por todos os lados, sobem pelas colunas muito altas na nave e invadem de cor até mesmo as sombrias capelas dos quatro Evangelistas.

Na Sagrada Família me senti de volta à minha meninice, nas missas domingueiras da minha infância, celebradas em uma língua misteriosa da qual, só de vez em quando, o padre dizia raras palavras que eu era capaz de entender como “sanctus, sanctus, sanctus” - as mesmas que lemos gravadas por todos os lados desse templo.

Foi assim que processei aquelas fantásticas cores: não entendi quase nada mas tive a certeza de que quem imaginou AQUILO só pode ter sido um dos “tocados por Deus”.

Mas pense em uma loucura com método! Os vitrais de formas geométricas e abstratas foram, na verdade, idealizados por Gaudí com vistas à obtenção de uma perfeita iluminação no interior do templo mas ele também planejou a distribuição dessa luz de um jeito suave e harmônico que estimulasse o recolhimento.

Para tanto o arquiteto realizou profundos estudos de acústica e de luz e chegou a desenhar, inclusive, os lustres e lâmpadas, os círios e tenebrários do templo.

fotografias Moacir Pimentel

             Gaudí já havia feito grande uso dessa mesma luz solar que invade a igreja pelos pináculos das torres e pelos vitrais das janelas laterais para dotar a arquitetura do lado de fora do templo de expressividade e grandeza.

No exterior o sol nascente foi usado pelo arquiteto, por exemplo, para acentuar a alegria da Fachada da Natividade e, por outro lado, a interação de luz e sombra produzida pelo sol foi por ele pensada para aumentar o caráter severo e triste do tema da Fachada da Paixão. Além disso – dizem! - sob o sol do meio dia a futura Fachada da Glória atingirá o ápice da sua beleza.

Mas mesmo sabendo que Gaudí trabalhou minuciosa e magistralmente para que à medida que o sol se movesse através do céu, sua luz enfatizasse ainda mais as qualidades de harmonia ou drama de cada uma de suas fachadas, nada nos preparara para a aliança entre a genialidade e a mais moderna das iluminações e para os efeitos especiais mirabolantes que beiram os de screenplays de ficção científica no interior do templo.

fotografia Moacir Pimentel

Colunas de ossos ramificados se abrem para o alto onde se misturam com as estrelas geométricas em um teto perfurado por formas ignotas que, sugando a luz, sugerem a abóbada celeste. Os luminosos verdes, azuis, amarelos e vermelhos dos vitrais de Joan Vila Grau criam mil e um pontos ou manchas de cores e sombras em padrões mutantes, que dançam e iluminam as pedras, decoradas por coisas que parecem uvas, cerejas e flores e outras estranhezas.

Foi tamanho o impacto visual, eram tantas as luzes e formas, que de repente me veio à mente o mais alegórico dos poemas já escritos: A Divina Comédia de Dante Alighieri. Nos seus versos e ao se aproximar do Paraíso o poeta florentino - um cristão tão fervoroso quanto Gaudí - teve que proteger a vista.

Primeiro ele aprendeu a suportar a visão do sorriso deslumbrante de Beatrice, depois precisou banhar os olhos em um rio sagrado para aumentar a força de sua visão e ser capaz de testemunhar gradualmente as cada vez mais deslumbrantes exibições de luz até conseguir sustentar a mirada na luz do próprio Deus:

“Assim flores, centelhas, mais fulgente

Alegria mostraram e eu já via

Do céu as cores claramente.

Ó de Deus esplendor,

Dá-me valor para que diga o que já via”.

           (Paraíso, Canto XXX)

fotografia Moacir Pimentel

            Talvez eu tenha me lembrado do poema A Divina Comédia porque a grande Basílica de Gaudí foi construída, principalmente, a partir das taxas de entrada dos turistas agnósticos da Europa. Na era do Código Da Vinci da lavra do Dan Brown, a Sagrada Família atrai milhões de visitantes por ano - mais até do que o Prado e a Alhambra - todos curiosos e empenhados numa caçada “fashion” de símbolos e sinais.

Sucede que o lugar está abarrotado deles pois é a maior tentativa desde Dante de condensar toda a doutrina cristã em uma única obra. Mas duvido que os visitantes atordoados pelas fascinantes imagens do interior do templo consiguam decodificar tais “sinais”.

Ali o mais importante é a beleza e não o significado dos detalhes dos vitrais, para os quais Gaudí concebeu tipologias diferentes, de modo a conseguir uma transição do neogótico original para a nova visão naturalista desenvolvida por ele nos seus últimos anos de vida.

Entre os imensos painéis de vidro situam-se colunas e nelas podemos ler aqui e ali palavras ora em latim ora em catalão – como esmola e sacrifício – ao lado de frutas e palmas coloridas pela luz e de muitos anjos e santos fundadores de ordens religiosas dos quais só me recordo de um Santo Inácio de Loyola e da Santa Teresa de Jesus.

fotografia Moacir Pimentel

É difícil acreditar que mais vitrais e mais luzes possam ser acrescentados a esse espetáculo que já é de tirar o fôlego. Mas a se acreditar na maquete das futuras nave e abóbada da Fachada da Glória ainda em construção teremos em breve novas maravilhas de vidro multicor simbolizando várias parábolas de Jesus: Eu Sou a Luz, A Verdade e a Vida, a Ressurreição, a Fonte de Água Viva, o Bom Semeador, o Bom Pastor, a Videira e um imenso mosaico representando o mar e neles peixes nadando para o futuro gigantesco altar simbolizando os fiéis em busca da Eucaristia.

A luz literalmente escorre pelas altas claraboias, pelas muitas janelas, inundando o ambiente e abraçando os fieis e turistas e as suas sombras e fazendo-os ter a sensação de estar dentro de uma floresta ou sob um céu explodindo em fogos de artifício, ou em um mundo submarino de coral, anêmonas e algas marinhas ou em meio às chamas...

fotografias Moacir Pimentel

Não há como não pensar que Gaudí e seus sucessores estavam de certa forma arrebatados espiritualmente - os últimos com bastante ajuda dos mais recentes softwares (rsrs) - para inventar no interior da Sagrada Família não uma declaração pesada e tonitruante de uma poderosa catedral, mas uma visão celestial, um vislumbre de Deus, algo livre e leve e generoso e intensamente belo, um espaço perfeito para espíritos em oração.

Bem sei que desde que o Império Romano absorveu o cristianismo, criando assim a cristandade, ele comprou os instintos radicais e quase anarquistas dos primeiros partidários de Jesus, com um programa de construção extravagante. Mas, não estou entre os que defendem o final dos templos com o argumento de que, afinal, Jesus Cristo tinha muito pouco apreço por aquele do seu tempo. Não tem como não se maravilhar na Sagrada Família!

Gaudí dizia que a cor era a expressão da vida, razão pela qual decidiu fazer sentir a sua presença na sua obra prima. Ele colocou cores no cipreste da Fachada da Natividade, nos pináculos e em vários elementos coroantes das suas torres, nas esculturas de espigas e uvas representando os símbolos eucarísticos do pão e do vinho, nos mosaicos “trencadis” de vidro veneziano e cerâmica esmaltada de várias cores com os quais decorou muitos espaços. Os vidros e azulejos repetem o costumeiro plano de cores e de tons graduados para criar uma atmosfera intimista.

Porém...

Mágico e fantástico e até espirituoso, o exterior da Basílica é bom mesmo para ímã de geladeira. É no interior da Sagrada Família onde a completa abundância da estética teológica biomimética de Gaudí está completa.

Onde quer que se olhe, os detalhes foram realizados com cuidado e atenção meticulosos. Tudo tem um significado alinhado com o desejo de que o edifício seja um instrumento de ensino, no qual se possa ler toda a história da fé católica.

Mas é também a verticalidade vertiginosa que cria a segunda impressão mais forte, como se o mundo estivesse inclinado para o céu. Note que todos os elementos arquitetônicos desse templo - pedra, luz, sombra, verticalidade - são também os ingredientes centrais das catedrais medievais.

Na verdade, apesar de toda a sua decoração contemporânea e magia geométrica, a Sagrada Família ainda é um edifício extremamente tradicional.

fotografia Moacir Pimentel

É claro que a concepção de Gaudí da Sagrada Família baseou-se nas tradições das catedrais góticas e bizantinas e que a sua intenção foi a mesma de seus pares medievais: expressar a crença cristã através da arquitetura e da beleza do edifício e comunicar a mensagem dos evangelistas.

Só que ele conseguiu uma espécie de simbiose entre a forma e a iconografia cristã com a sua arquitetura pessoal gerada através de estruturas novas mas completamente lógicas, formas e geometrias inspiradas na natureza com a luz e a cor desempenhando um papel central.

A maravilha da Sagrada Família é que ela faz mais do que ecoar o estilo gótico: ela resgatou o coração da construção medieval, compartilhando-o com os mouros da Andaluzia e com os mestres pedreiros da Notre Dame. Ela reeditou essa crença mística na nobreza e graça da pedra montada com reverência para construir um templo digno do divino e capaz de dar à Terra um vislumbre da majestade do Céu.

Antoni Gaudí jamais pensou que estava construindo a última grande catedral gótica da Europa. A Sagrada Família, segundo ele, foi a primeira de uma nova era cristã. Ele a construiu para falar a um mundo pós-industrial, secularizado, para curar a divisão entre fé e razão, a verdade e a liberdade, a arte e Deus e fez isto não através de uma reafirmação do passado, mas a partir da novidade da própria e polêmica criação, sobre a qual ainda conversaremos mais adiante.